The Machine meets The Future in the Making
19 september 14u30, MAD-faculty Genk

Op woensdag 19 september 2012 ontmoet The Machine hoofdredacteur van Domus Magazine Joseph Grima. Tijdens de Milaan Design Week 2012 presenteerde hij de tentoonstelling ‘The Future in the Making’ welke de revolutie onderzoekt die radicaal het gezicht van design verandert, nieuwe perspectieven met frisse ideeën en de nieuwe generatie van designers toont.

Jan Boelen, de curator van The Machine en Joseph Grima presenteren een lezingenreeks met internationale sprekers in de MAD-faculty Genk. Jesse Howard licht zijn samenwerking met de Belgische ontwerper Thomas Lommee toe, Dik Scheepers en Luc Daamen presenteren hun puntlasapparaat gemaakt van een magnetron, designer Agata Niemkiewicz refereert over haar ervaringen rond crowdsourcing. De Israelische designer Itay Ohaly bespreekt het idee van een zelfgemaakte loopband, als laatste vertellen Danny Leen en Katrien Dreessen (FabLab Genk) over de Hack a thing workshops geïnitieerd in de context van the Machine.

Als kick-off geeft Jan Boelen om 13u een rondleiding in The Machine in het C-mine Designcentrum.
De lezingenreeks start om 14u30 in MAD-faculty Genk (tegenover C-mine). Schrijf je in via info@the-machine.be. Plaatsen zijn beperkt. Zorg dat je op tijd bent. Voertaal Engels.

https://www.sites.google.com/site/formsintheair/

Paul Devens werd geassisteerd voor de geluidsinstallatie door Chaim van Luit, Jörg Theissen en Thomas Rutgers.

www.pauldevens.com

Het Group Project is een niet-lineaire ontwerpmethode waarbij voorwerpen opgesplitst en in stukken worden gebroken.
Elk deel wordt door een ontwerper ontwikkeld, in overeenstemming met een specifiek thema en een reeks instructies. De ontwerpers doen hun deel, zonder met de andere ontwerpers te communiceren. Na de aanpassingsfase worden alle onderdelen geassembleerd tot een verrassend, onverwacht geheel.
Deze methode is een groepstentoonstelling in één enkel object. De individuele aanpak en stijl van elke ontwerper worden samen uitgedrukt in een object, wat een dialoog schept tussen de onderdelen van het object.
Voor de tentoonstelling ‘The Machine’ werkten negen ontwerpers samen aan drie objecten. Deze objecten werden ontworpen aan de hand van het thema “C-mine”.

De ontwerpers:
Dana Cannam – stoelpoot
Joong Han Lee – stoelzit
Agata Karolina – rugleuning
Christian Fiebig – tafelpoot
Amelia Desnoyers – tafelblad
Eugenia Morpurgo – tafella
Nati Moskovich – lampenkap
Naama Bergman – lampenkap
Itay Ohaly – lampstaander

Datum: 14-15 juli, 21-22 juli, 28-29 juli, 4-5 aug, 11-12 aug
van zaterdag 11u tot zondag 18u

Karen Wuytens en Jan Kuppers (B)
14-15 juli
Als ontwerpster van juwelen en objecten experimenteert Karen graag met nieuwe materialen en technieken. Voor haar artistiek werk in haar doctoraat over ontwerpprocessen werkt ze met de techniek van het 3D-printen. Karen nodigt Jan Kuppers, productdesigner, uit.
www.karenwuytens.com www.kuppers.be

Johan Bruninx (B) – 21-22 juli
Johan staat als ontwerper bekend om zijn ‘mashups’, hij samplet zowel oud met nieuw, materiaal met techniek als design met kunst.
www.bruninx.com

Dik Scheepers en Luc Daamen (NL)
28-29 juli
Dik is een nieuwsgierige ontwerper: het onderzoek dat vooraf gaat aan een nieuwe techniek of een onbekend materiaal, maakt het voor hem interessant. Dik nodigt juweelontwerper Luc Daamen uit.
www.dikscheepers.nl www.lucdaamen.nl

Lore Langendries (B) – 4-5 augustus
Lore ontwerpt sieraden en objecten waarin ze de grens tussen reproduceerbaarheid en niet-reproduceerbaarheid onderzoekt, toegepast in een industriële context.
www.lorelangendries.com

Linde Hermans en Noortje De la Haye (B) – 11-12 augustus
Geen uitdaging teveel voor productdesigner Linde, zeker niet wanneer ze er een nieuw materiaal of techniek beter mee kan leren kennen. Ze nodigt grafisch ontwerpster Noortje uit.
www.lindehermans.be www.noortjedelahaye.be

Met de steun van Design Platform Limburg
www.designplatform.be

Tijdens het C-mine moment bouwt DSGNRMRKT C-mine om tot één grote mode-machinezaal waar deelnemers onder begeleiding van mode-experts kleding en accessoires kunnen creëren.

Info volgt snel!

Datum: 15-16 september

Hoe ziet het ondernemen van de toekomst er uit? Termen als ‘open of gesloten’ en ‘alleen of samen’ zijn topics waar iedere ondernemer, zowel bedrijf als ontwerper mee te maken heeft. Deze thema’s zijn het startpunt voor interessante lezingen en workshops die deel uitmaken van dit business event. Het geheel wordt afgesloten met een netwerkmoment voor creatieven en industrie.

Programma volgt!

Datum: 13 september

Hack-a-thing bestaat uit twee weekends. Het eerste weekend richt zich expliciet op de jongeren uit de buurt en start met een introductie in electronica en technologieën als Arduino en lasercutting. Deze tweedaagse eindigt met het bedenken en maken van een aantal prototypes, vertrekkende van de objecten (een haardroger, wasmachine, gameconsole, …) die de deelnemers zelf meebrengen. De tweede fase werkt met een ‘open call for participation’. Hacking-experts werken samen met de jongeren uit de buurt verder op de gehackte objecten uit de eerste fase.

Een selectie van objecten krijgt een plaats in de tentoonstellingsruimte van ‘The Machine’ in het C-mine Designcentrum.

Hack a Thing – Workshop from The Machine on Vimeo.

Wanneer?
Zaterdag 7 en zondag 8 juli, van 10.00u tot 17.00u
Zaterdag 15 en zondag 16 september, van 10.00u tot 17.00u

Waar?
FabLab Genk
Media, Arts & Design faculty (campus C-mine)
C-mine 5, 3600 Genk

Gratis inschrijven kan via http://twikilist.com/Hack-a-thing. Wacht niet te lang, want vol = vol! Meer info via www.fablabgenk.be of op www.facebook.com/FablabGenk

Deze workshop wordt georganiseerd door FabLab Genk. Een FabLab is een open onderzoeks-, experimenteer- en ‘maak’ruimte waar iedereen de aanwezige apparatuur kan gebruiken om haar/zijn ideeën om te zetten in iets tastbaars.

Donderdag 5 juli: The Launch

10u00 – welkom in The Machine door Heleen Van Loon (Design Platform Limburg)
10u30 – De wereld van 3D Printing: overzicht van technieken en materialen door Martijn Joris (i.materialise)
12u30 – lunch
13u30 – toelichting Save as [Mine] en design challenge door Jon Stam (designer The Machine)
14u00 – getuigenis Karen Wuytens (MAD-faculty) over haar doctoraatsonderzoek, waarbij ze het onderzoeksproject DoDesign en haar ervaringen met de techniek van 3D printen kadert
16u00 – presentatie afbeeldingen van deelnemers voor in de ‘digital mosaic’ van Save as [Mine], onder begeleiding van Jon Stam

Vrijdag 6 juli: Low-Tech Protoyping workshop

09u30 – rondleiding in The Machine door Matylda Krzykowski en Priscilla Machils
10u30 – rondleiding op C-mine door gids en bezoek C-mine expeditie
12u00 – lunch
13u00 – open workshop in tentoonstelling The Machine om concept uit te werken en eerste ontwerpen te maken in karton/klei, onder begeleiding van Jon Stam

Dinsdag 10 juli tot en met vrijdag 13 juli: 3D Modelling Workshop

10u-17u: Uitgebreide introductie tot Solid Works software en open workshop in tentoonstelling The Machine om drukklare 3D tekeningen klaar te maken van jouw ontwerp, onder begeleiding van Itay Ohaly

Vrijdag 3 augustus: Visit, Opening & Placement

10u00 – carpool naar Materialise (Leuven)
11u00 – rondleiding achter de schermen van Materialise
12u30 – lunch en bespreking resultaten
15u00 – carpool naar The Machine (Genk)
16u00 – installatie ontwerpen in tentoonstelling + receptie

Print a 3D thing wordt ondersteund door i.materialise

The Creative Factory is een collectief van ontwerpers die de controle over hun creaties willen terugwinnen. In een lege fabriek in Eindhoven creëren ze hun individuele productielijn, hun machines, gereedschappen en producten, terwijl ze banden smeden met de gemeenschap om hen heen. The Creative Factory is een alternatief voor industrialisatie, productie en consumptie.

Line 01 door Itay Ohaly is een set van lichte, low tech machines. Diverse objecten worden geproduceerd door vrij kerven, roto-molding en snijden. De verpakking van een object wordt als mal gebruikt, welke de vorm en textuur van de objecten bepaald en beïnvloed. De handeling van het openen van de mal wordt overgedragen van de fabrikant naar de klant. Op deze wijze ervaart de klant de eerste openbaring van het object.

Line 02 door Thomas Vailly is een veelzijdige en low-tech manier om vloeiende en organische plastische vormen te produceren. Latex platen zijn zoals numerieke oppervlakken. Ze kunnen worden uitgerekt, geschaald, en opgeblazen om een oneindig aantal vloeiende volumes te creëren. Line 02 is een dialoog tussen de 3D-modellen, rapid prototyping, vakmanschap en ontwerp.